🥉 William Forsythe A Quiet Evening Of Dance
AQuiet Evening of Dance, an evening of work by celebrated American choreographer William Forsythe produced by Sadler’s Wells, has won the 100,000 Euro prestigious prize FEDORA – VAN CLEEF & ARPELS Prize
Lepossibilità possono essere tante; tuttavia, seguendo il diktat di un coreografo come William Forsythe – che più di qualunque altro ha prestato e presta attenzione ai titoli delle proprie creazioni per dirimere il pensiero dello spettatore – chiameremo A Quiet Evening of Dance semplicemente “Una tranquilla serata di danza”, aspettandoci la materializzazione del
Wewere promised a quiet evening of dance and Mr Forsythe has delivered. Seven top dancers, most having long term association with Forsythe, take the stage in a series of conversations. The language is brilliant in its sharpness and clarity, never overtly virtuosic although it nearly got there in a gorgeously tangled exhibition from Rauf “Rubber Legz” Yasit.
Amasterful “chamber” programme by William Forsythe, in which he puts beside some existing pieces with two new pieces, A Quiet Evening of Dance is built upon the lessons of the geometry of academic ballet and of Baroque counterpoint in its dynamic and musical choices. Seven of Forsythe’s most trusted collaborators give life, with the []
On12 November, that is William Forsythe, still one of our most pioneering dance makers. Alistair Spalding, Artistic Director and Chief Executive of Sadler's Wells, will talk to Forsythe about his work, his inspirations and about dance in general. Forsythe shaped contemporary dance in a unique way. His works have kept the practice of ballet from being solely identified
Lisezen plus sur A Quiet Evening of Dance - Trailer par William Forsythe, et découvrez la jaquette, les paroles et des artistes similaires. Lisez-en plus sur A Quiet Evening of Dance - Trailer par William Forsythe, et découvrez la jaquette, les paroles et des artistes similaires. Lecture via Spotify Lecture via YouTube. Options de lecture J'écoute sur Changer d'appareil
AQuiet Evening of Dancen Sadler’s Wells -teatterissa Lontoossa nähty ensiesitys keräsi viiden tähden arvioita ja voitti arvostetun Fedora-balettipalkinnon vuonna 2018. Tanssijat: Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf “RubberLegz“ Yasit &
, William Forsythe signe ici sa version de la musique de chambre. Pour cette «tranquille soirée de danse», il a réuni quatre pièces – deux anciennes et deux nouvelles, certaines portées par ses complices de longue date,
Zoalshet bekende Sadler’s Wells, waar hij de tweede editie van A Quiet Evening of Dance maakt. Het is een unieke kans om meerdere werken van deze grootmeester op één avond te zien. De avond reikt van sober minimalisme tot barokke weelde. Zeven van zijn trouwe schare dansers geeft inzicht in de ontwikkeling van het ballet en het
Pourl’ouverture de saison 2021-22, la Filature propose « A quiet evening of dance » de William Forsythe, mardi 14 et mercredi 15 septembre à 20 h,
Thismonth, USC Glorya Kaufman School of Dance student Jake Tribus (BFA ’20) traveled across the country to perform in the New York City premiere of William Forsythe’s ballet, “Seventeen/Twenty One.” The piece was created for Forsythe’s program, “A Quiet Evening of Dance,” which was co-commissioned by The Shed in New York and Sadler’s Wells in London.
PRIMAITALIANA William Forsythe è uno dei più importanti artisti del nostro tempo. Per questa inusuale combinazione di titoli dal repertorio e nuove creazioni, il coreografo ha immaginato qualcosa di simile a un concerto di
WilliamForsythe A Quiet Evening of Dance, pièce pour 7 danseurs Créé le 4 octobre 2018 au Sadler’s Wells Theatre London. Production. Programmation Opéra de Rouen Normandie, en partenariat avec le Rive Gauche. Coproduction Sadler’s Wells Theatre London, Montpellier Danse, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, The Shed (New York), Onassis Cultural
WilliamForsythe - A Quiet Evening of Dance Danse Marquer comme favori (connexion) Promouvoir l 'évènement. jeu. 04 juil. 19. 20h00. 40,00 € Opéra Comédie. Pour A Quiet Evening of Dance, le chorégraphe retrouve avec gourmandise une technique classique qu’il aura longtemps désossée, fracturée, déstructurée. Et il affirme tranquillement : « Mon but est de
AQuiet Evening of Dance, une chorégraphie de William Forsythe, à découvrir à l'Opéra de Lausanne, dans le cadre de la saison du Théâtre de Vidy.
2ViLj. Mr. Forsythe’s evening at the Shed has rigor and charm but not enough transcendence. Credit...Andrea Mohin/The New York TimesOct. 13, 2019One of the pleasures of a life filled with dance is the way, at the end of the day, a performance can force the mind to change course, to quiet down. William Forsythe’s program at the Shed, “A Quiet Evening of Dance,” which opened on Friday, takes that to another Forsythe has created a setting — not completely silent, but nice and hushed — that encourages listening with both the ears and the eyes. The last thing you would want to hear under such conditions? A beep, buzz or, God forbid, the marimba ringtone. Putting our cellphones in airplane mode was the easy part; more difficult was grasping the poetry of this two-act program. And that wasn’t because of the sound or lack of it isn’t completely quiet. The second half features a lively dance set to to Jean-Philippe Rameau, and in the first half, there are bird sounds and a spare composition by Morton Feldman. For the most part, though, it’s up to the dancers to create the score with their steps and breathing, and for the audience to absorb there are moments to admire and respect. “A Quiet Evening” has the rigor that Mr. Forsythe always brings to the stage; there’s just not enough transcendence. In part, that could have been because of an injury to a leading dancer, Christopher Roman. Four others were brought on to fill in; during the curtain call, Mr. Forsythe said that they had learned their parts in three days. But there is also a sameness to the material, and that makes the less experienced dancers stand out in an unfortunate way among the Forsythe veterans.“A Quiet Evening,” with new and reworked choreography by Mr. Forsythe, pays homage to ballet’s European roots while attempting to bring it into the present. Mr. Forsythe is more than qualified for such a choreographic endeavor. An American based for many years in Germany, where he directed Frankfurt Ballet, he did much to guide ballet into a new era with his extreme take on classicism, paired with stark lighting and, frequently, the bold synthesized sounds of the composer Thom Mohin/The New York TimesThe next phase of Mr. Forsythe’s career landed him in a more experimental world of theater and dance; but recently, he’s fallen back in love with ballet. While the Shed program affords the pleasure of becoming lost in his swirling, finely executed steps — how did that hip end up there? — taken as a whole, it starts to feel arid. And at times, the attempt to look at the future of ballet seems more contrived than organic, like the appearances of the street dancer Rauf Yasit. Also known as RubberLegz, he demonstrated the elasticity of his limbs with floor work that knotted him up like a pretzel, but as the night wore on, it seemed like we were seeing the same sequences on birds introduce Act 1, which begins with “Prologue.” Parvaneh Scharafali and Ander Zabala, wearing evening gloves and sneakers covered with socks, perform a crisp, stately duet — it’s a labyrinth of limbs — with joints as loose as soft spaghetti. The socks over the sneakers remind me of the way figure skaters pull their tights over their boots — not my favorite look.More intriguing is “Catalogue,” featuring the velvety dancing of Jill Johnson — formerly a principal dancer with Ballet Frankfurt, she is still astonishing — alongside the newcomer Brit Rodemund. Here, it’s as if they are illustrating the development of ballet starting with simple shapes, some awkward, others pedestrian. This dance is in silence, which begins the moment they each extend an arm and touch palms. At the start, they draw invisible lines along the perimeter of their torsos with their hands. As they increase their force and expand spatially, the dancers’ elbows and shoulders tell a tale of Mr. Forsythe’s intense study of épaulement, or the carriage of the arms. Eventually their isolated movements morph into ballet steps and shapes. When their palms touch in the center once again, and the music — Feldman’s “Nature Pieces From Piano No. 1” — starts, so does “Epilogue,” in which the cast of seven continues the story of some of Mr. Forsythe’s most recognizable contributions to dance his use of torque, speed, articulation and handsome in parts and confounding in others Why include even a second of the ever-popular floss dance? Is it meant to be playful? It feels like a Mohin/The New York Times“Dialogue DUO2015,” the final piece in Act 1, pairs Brigel Gjoka and Riley Watts — an extraordinary dancer with silky athleticism — in a frisky duet of physical reverberations. This and “Catalogue” reveal much about Mr. Forsythe’s lineage and achievements — both spoke of scale and intimacy — but as informative as the first half of “A Quiet Evening” is, it’s also rambling. Steel yourself. If Act 1 is about revealing the raw ingredients that make up Mr. Forsythe’s classicism, Act 2 is the meal in the form of a stand-alone dance “Seventeen/Twenty One,” to Rameau’s “Hippolyte et Aricie Ritournelle” from “Une Symphonie Imaginaire.” It explores ballet’s evolution from the 17th century to the 21st, flooding the previously quiet space with full-bodied dancing and baroque is a dance, charming in moments, that is hungry for movement. By the end, it creates a sweet and simple sense of community — a group of people just dancing together — that comes to a joyful close as they suddenly clasp hands and run to the front of the stage for a bow. But the most consistent pleasure is from one dancer Ms. Johnson brings an unassuming clarity and articulation to Mr. Forsythe’s movement that feels like it comes from the deepest of places. All night long, her quiet radiance was the loudest thing in the Quiet Evening of DanceThrough Oct 25 at the Shed, Manhattan; 646-455-3494,
14 Dicembre 2021 INFORMAZIONI SU QUESTO EPISODIO Au BD BOUM, festival de bande dessinée de Blois, j'ai rencontré Élodie Durand pour Transitions journal d'Anne Marbot, publiée par Delcourt dans la collection Mirages. Ensemble, nous avons parlé du récit qui a inspiré cette BD, de la représentation des corps, du cheminement pour obtenir une construction narrative fluide, du poids des codes et du conditionnement subi par toutes et tous. CERCA TRA GLI EPISODI PASSATI Cerca gli episodi passati di Mes balades artistiques. OTHER EPISODES IN THIS PODCAST Petit bonus que je vous propose, une balade artistique avec ma fille Clara. Mardi 7 décembre, la Scène nationale d'Orléans accueillait A Quiet Evening Of Dance de William Forsythe, grand chorégraphe contemporain. Ce spectacle se compose de deux parties. Les 7 danseurs et danseuses présents au plate… Petit bonus que je vous propose, une balade artistique avec ma fille Clara. Mardi 7 décembre, la Scène nationale d'Orléans accueillait A Quiet Evening Of Dance de William Forsythe, grand chorégraphe contemporain. Ce spectacle se compose de deux parties. Les 7 danseurs et danseuses présents au plate… Je vous propose une parenthèse bd avec des interviews faites pendant la dernière édition du BD BOUM de Blois qui eut lieu du 19 au 21 novembre. Aujourd'hui, je vous propose de découvrir Eric Salch, auteur, dessinateur de bd mais également de presse à Charlie Hebdo. Il signe cette année chez Glénat,… Je vous propose une parenthèse bd avec des interviews faites pendant la dernière édition du BD BOUM de Blois qui eut lieu du 19 au 21 novembre. Aujourd'hui, je vous propose de découvrir Eric Salch, auteur, dessinateur de bd mais également de presse à Charlie Hebdo. Il signe cette année chez Glénat,… Dichiarazione di non responsabilità The podcast and artwork embedded on this page are from Julien Leclerc, which is the property of its owner and not affiliated with or endorsed by Listen Notes, Inc. MODIFICA Grazie, ci hai aiutato a mantenere aggiornato il database dei podcast. CONSIGLI
AKZAK, L'IMPATIENCE D'UNE JEUNESSE RELIÉE Danse - Bal - Cabaret, MusiqueCapavenir Vosges 88150Le 18/01/2022AKZAK est la nouvelle création de Héla Fattoumi et Éric Lamoureux qui réunit 12 jeunes danseurs venus de Tunisie, du Maroc, d’Egypte, du Burkina Faso et de France. Ils forment un bloc de singularités entremêlées, inscrivant la pièce dans sa dimension politique, comme un catalyseur des notions d’hospitalité, de fraternité, de solidarité entre les peuples pour réactiver une puissance d’imagination et d’écoute ». AKZAK signifie à contretemps » en turc dans la musique ottomane. Ici, le contretemps est à entendre au sens propre comme au sens figuré. Le rythme est au cœur de cette nouvelle création ; le rythme des corps dansants et chantants, le rythme de la lumière, le rythme de la musique créée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme encore, fait d’impacts et de résonances qui agissent tels des chocs sensoriels et perceptifs sur, dans, et à travers le corps. Une danse aiguisée, sculptée à l’énergie calligraphique, une danse des contrastes qui convoque l’ensemble des zones corporelles et sensibles, du profond à la surface, du détail des doigts à la globalité du corps, et fait surgir un imaginaire partagé. À découvrir en famille dès 8 ans DISTRIBUTION[...]Bien, reprenons MusiqueMarseille 13000Du 19/10/2021 au 23/10/2021Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours parfois semé d’embuches pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et Sounds Gospel Gospel, MusiqueMarseille 13000Le 18/12/2021Loin du Gospel hollywoodien, MSG a choisi sa voie ! un répertoire qu'il a fait sien et qui fait sens pour être connecté au temps présent, balançant entre oeuvres classiques ré-arrangées et Gospel Urbain contemporain. Sur scène s'opère un lien entre la culture et la fête, entre l'exultation et la conscience, entre aujourd'hui et hier. MSG propose effectivement un formidable voyage au travers de quatre siècles de musique qui s'inscrit dans un panorama social et culturel tandis que l'histoire la plus récente a de nouveau démontré combien les thèmes qui habitent ces mélodies sont toujours d'actualité. Alors, les aborder à travers le chant et surtout le collectif, c'est déjà une victoire en soit ! MSG magnifie ainsi une union d'où nait l'émotion, celle des voix qui vibrent ensemble, transcendées par un musicien virtuose et qui forment un choeur enveloppant, totalement envoûtant ! De tout temps dans le vécu de cette musique il est question de partager les douleurs pour les apaiser, partager les espoirs pour s'y accrocher. Tout se chante, se danse, se vit ensemble. Les trente choristes sont habillés de costumes colorés et soyeux et le souffle du Gospel projette les voix dans[...]Mon Brel préféréMarseille 13000Le 16/01/2022Du plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez redécouvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste Radulović & Les Trilles du Diable Musique, Musique classique, ConcertMarseille 13000Le 18/09/2021Nemanja Radulović - violoniste serbe à l'agilité vertigineuse et à l'allure de rocker - forme, avec l'ensemble à cordes des Trilles du Diable, un quintet à cordes d’instrumentistes virtuoses qui conjugue avec le même talent les musiques classiques, folkloriques ou les tangos. Avec Bach, Vitali, Brahms, Tchaïkovski, la musique d’Ennio Morricone, le tango de Carlos Gardel ou la célèbre "Czardas" de Monti, c’est tout un programme qui abolit les frontières entre différentes formes de musique pour notre plus grand plaisir. Violoniste Nemanja Radulović Ensemble à cordes Les Trilles du Diable. Une programmation Marseille Concerts, en partenariat avec La Criée, Théâtre national de Marseille .Dans la mesure de l'impossible -Tiago Rodrigues ThéâtreBesançon 25000Du 30/03/2022 au 31/03/2022Qu’est-ce qui pousse un être humain à choisir de risquer sa vie pour aider les autres ? À la fois simple et abyssale, cette interrogation guide l’auteur et metteur en scène portugais Tiago Rodrigues dans une enquête sur la vie des personnes engagées dans l’humanitaire. Après Sopro, où la fiction se tissait autour d’une enquête documentaire au sein de son propre théâtre, Dans la mesure de l’impossible est écrit à partir de témoignages d’équipes de la Croix-Rouge engagées dans des zones de conflit. Quelles modifications de la perception du monde et de l’expérience intime apporte cette double vie entre travail dans des territoires en guerre et retour dans un pays en paix ? Comment appréhender la question du chez soi » quand on est confronté au chaos du monde ? Virtuose d’une écriture où s’entrelacent différentes strates de récits, Rodrigues tisse un spectacle multilingue porté par quatre comédiens et comédiennes et un musicien. Ensemble, ils explorent les passions et les doutes, la foi et la peur qui s’affrontent dans l’intimité des volontaires. Un engagement à la mesure de l’impossible, cet impossible dont René Char disait nous ne l’atteignons pas, mais il nous sert[...]LELEU BROTHERS MusiqueOnet-le-Château 12850Le 23/03/2022Les frères Leleu ensemble sur une même scène, c'est désormais possible ! Romain et Thomas Leleu, tous deux élus aux Victoires de la Musique Classique respectivement 2009 et 2012, se réunissent en duo afin de partager avec vous un moment musical unique et chaleureux ! Les frères virtuoses vous feront découvrir un programme varié et coloré Vivaldi, Piazzolla, Corelli, Bonfa, Bach, Barbara… Programme sous réserve de modifications JS Bach Invention en Ut Sonata J . Halvorsen / Haendel Passacaille Bach Aria de la 3ème suite pour orchestre Tears for Pachelbel interlude N°4 Mahna de Carnaval Bordel 1900 Tango Etude N°3 LibertangoNos Dames SpectacleLIMOGES 87000Le 18/02/2022Après la création d'ADN Baroque, donné à l'Opéra de Limoges en 2016, le contre-ténor Théophile Alexandre présente son nouveau spectacle, toujours à contre-courant d'une pensée lyriquement correcte en mêlant beauté du chant lyrique et regard nouveau sur l'opéra et ses drames. Dialoguant avec Zaïde, talentueux ensemble de cordes féminin, il revisite les grands arias de divas, de Carmen à Violetta, en passant par Eurydice, Juliette ou la Reine de la Nuit. Le sublime de ces airs est magnifié par son timbre inimitable et l'intimité de la formation musicale, alors que le décalage de genre crée un trouble inattendu. On en vient à s'interroger sur la duplicité des rôles assignés aux femmes dans tous ces opéras composés par des hommes célébrées mais caricaturées et corsetées, virtuoses mais déshumanisées, magnifiées mais martyrisées.. jusqu'à l'acmé de leur sublime agonie. Un spectacle lyrique qui bouscule les codes tout en rendant un vibrant hommage à ces grands personnages féminins et aux plus belles écritures opératiques. A 20h. Durée 1h30. A l'Opéra. Tarif 25€.BAZ 2022 Hot Chickens FR - Big Dez FR ft. Sax Gordon USA Pop - Rock - Folk, Jazz - BluesBeauvais 60000Le 24/03/2022Le public qui aime les mets épicés va apprécier le show énergisant de ce groupe de notre région. Il est emmené par un contrebassiste chanteur virtuose qui séduit le public à chacune des représentations de Hot Chickens. Du pur Rock-n-Roll traditionnel qui électrise, stimule et galvanise les spectateurs. Voici Big Dez avec un invité de marque l’excellent saxophoniste et showman, Sax Gordon. Un ensemble bien carabiné pour un set qui sera à la fois, blues, rock et pop-funk. Non dénué d’humour, le show de Big Dez possède aussi des moments plus cools où les trémolos du claviériste et du guitariste font merveille. Soutenu par des artistes locaux du Michigan et du Texas, le groupe s'est fait plaisir en enregistrant plusieurs albums dans ces JAZZ AVEC DJANGO ALLSTARS Musique, Jazz - BluesÉpinal 88000Le 04/03/2022Ce quintet réunit Samson Schmitt guitare, Pierre Blanchard violon, Ludovic Beier accordéon, Philippe Cuillerier guitare et Antonio Licusati contrebasse. Cette formation de virtuoses à l'énergie résolument hard-bop créé autour du violoniste Pierre Blanchard, du guitariste Samson Schmitt, de l'accordéoniste Ludovic Beier, du contrebassiste Antonio Licusati et du guitariste et redoutable scatteur Philippe ’Doudou’’ Cuillerier qui renforcent la cohésion rythmique de l’ensemble, est bien plus qu'un groupe-hommage le Django AllStars dégage sa propre chaleur et écrit son propre film, de Piazzolla à Django en passant par Toots Thielemans et la musique des Balkans. Des musiciens majeurs qui donnent de l’héritage manouche une expression résolument moderne, avec fougue, virtuosité et inspiration…. Une étape aux ’Cafés Jazz’’ à ne pas manquer !!Concert Leleu BrothersSaint-Côme-d'Olt 12500Le 25/03/2022Les frères Leleu ensemble sur une même scène. Romain et Thomas Leleu, tous deux élus aux Victoires de la Musique Classique respectivement 2009 et 2012, se réunissent en duo afin de partager avec vous un moment musical unique et chaleureux ! Avec le Big Band de Bozouls Les frères virtuoses vous feront découvrir un programme varié et coloré Vivaldi, Piazzolla, Corelli, Bonfa, Bach, Barbara, ... Durée du concert 1h sans pause • 1h15 avec pause. Programme type sous réserve de modifications • Bach - Invention en Ut • A. Corelli - Sonata • J. Halvorsen/Haendel - Passacaille • Bach - Aria de la 3e suite pour orchestre • C. Moschberger - Tears for Pachelbel • A. Botschinsky - Interlude N°4 • L. Bonfa - Mahna de Carnaval • A. Piazzolla - Bordel 1900 • A. Piazzolla - Tango Etude N°3 • A. Piazzolla - LibertangoConcertos pour solistes et orchestre, 1re partie MusiqueMarseille 13000Le 11/03/2022Première partie Vivaldi et Telemann Avec l’ensemble à cordes du Conservatoire, découvrez des grands élèves de la maison dans le rôle de solistes. Deux doubles concertos deux mandolines et deux violoncelles et un concerto pour guitare vous feront découvrir l’univers virtuose du maître vénitien. Mila Hudelot et Oscar Turban, mandolines Yohan Briand, Tess Groh, Liv Grimaud, Emma Tron, David Ishkinazi, guitares Ruben Ravier et Valentin Raffenne, violoncelles Frédéric Isoletta, direction Merci aux professeurs Philippe Azoulay, Vincent Beer-Demander, Agnès Condamin, Marylin Montalbano, Pierre Nentwig et Emmanuel Rossfelder En salle Tomasi Festival Résonances Neighbours Danse - Bal - CabaretPau 64000Du 15/03/2022 au 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de - GEOFFROY COUTEAU, AMAURY COEYTAUX ET RAPHAËL PERRAUD Musique, Musique classique, ConcertMetz 57000Le 15/03/2022Passionné par l’œuvre du compositeur hambourgeois, Geoffroy Couteau en connaît tous les secrets. Après son intégrale des sonates et pièces pour clavier seul à l’Arsenal, le virtuose français aborde un nouvel Everest la musique de chambre. Lyriques, passionnés, les trios avec piano forment un ensemble complet, un monde en soi, du rêveur opus 8 au tempétueux opus 101, en passant par l’optimiste opus 87. Le violon d’Amaury Coeytaux et le violoncelle de Raphaël Perraud prêtent leur souffle profond à ces chefs-d’œuvre, qui unissaient déjà les trois musiciens dans un album - FIRENZE 1350 Musique, Musique classique, ConcertMetz 57000Le 17/03/2022Passionné par l’œuvre du compositeur hambourgeois, Geoffroy Couteau en connaît tous les secrets. Après son intégrale des sonates et pièces pour clavier seul à l’Arsenal, le virtuose français aborde un nouvel Everest la musique de chambre. Lyriques, passionnés, les trios avec piano forment un ensemble complet, un monde en soi, du rêveur opus 8 au tempétueux opus 101, en passant par l’optimiste opus 87. Le violon d’Amaury Coeytaux et le violoncelle de Raphaël Perraud prêtent leur souffle profond à ces chefs-d’œuvre, qui unissaient déjà les trois musiciens dans un album Mbougar Sarr - Grand Soir Conférence - Débat, Lecture - Conte - PoésieSAINT-GERMAIN-LA-BLANCHE-HERBE 14280Le 03/03/2022Prix Goncourt 2021, romancier précoce, inventif et virtuose, Mohamed Mbougar Sarr construit un livre-monde tenu par une mise en abyme d’autant plus vertigineuse qu’elle précède le récit autant qu’elle le plus secrète mémoire des hommes raconte l’histoire d’un jeune romancier fasciné par un écrivain africain porté aux nues puis accusé de plagiat. Ce personnage aux accents mythiques est inspiré par l’auteur malien Yambo Ouologuem, prix Renaudot 1968, encensé, lynché puis oublié. La quête du héros de Mohamed Mbougar Sarr sur les traces de l’auteur devenu maudit est aussi bien littéraire qu’existentielle et l’entraîne à travers l’histoire du XXe siècle, de Paris à Amsterdam, de New York à Dakar, de Buenos Aires à Haïti…Comment un livre peut-il exercer une emprise magnétique sur son lecteur et bouleverser sa vie ? Comment l’écriture et le silence oeuvrent-ils ensemble ? Comment la littérature permet-elle de traverser l’Histoire, ses apocalypses, ses contradictions, sa beauté pour penser le monde autrement ?Rencontre animée par Albert Dichy Festival Résonances Neighbours Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, SpectaclePau 64000Le 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de Mbougar Sarr - Grand Soir Lecture - Conte - PoésieSaint-Germain-la-Blanche-Herbe 14280Le 03/03/2022Prix Goncourt 2021, romancier précoce, inventif et virtuose, Mohamed Mbougar Sarr construit un livre-monde tenu par une mise en abyme d’autant plus vertigineuse qu’elle précède le récit autant qu’elle le poursuit. La plus secrète mémoire des hommes raconte l’histoire d’un jeune romancier fasciné par un écrivain africain porté aux nues puis accusé de plagiat. Ce personnage aux accents mythiques est inspiré par l’auteur malien Yambo Ouologuem, prix Renaudot 1968, encensé, lynché puis oublié. La quête du héros de Mohamed Mbougar Sarr sur les traces de l’auteur devenu maudit est aussi bien littéraire qu’existentielle et l’entraîne à travers l’histoire du XXe siècle, de Paris à Amsterdam, de New York à Dakar, de Buenos Aires à Haïti… Comment un livre peut-il exercer une emprise magnétique sur son lecteur et bouleverser sa vie ? Comment l’écriture et le silence oeuvrent-ils ensemble ? Comment la littérature permet-elle de traverser l’Histoire, ses apocalypses, ses contradictions, sa beauté pour penser le monde autrement ? Rencontre animée par Albert Dichy SPECTACLE - JEAN-FRANÇOIS SIVADIER SENTINELLESVandœuvre-lès-Nancy 54500Du 30/03/2022 au 31/03/2022THÉÂTRE / GRANDES ESPÉRANCES Jean-François Sivadier crée des spectacles qui questionnent nos humanités à travers le prisme de ceux qui habitent la scène les acteurs. Son théâtre est joueur et porteur d’une vitalité enthousiasmante. Il trouve sa profondeur, sa gravité dans son appétit de comprendre de quelle matière nous sommes tissés. Qu’il mette en scène des œuvres dramatiques ou des opéras, Jean-François Sivadier cherche encore et toujours à l’endroit de l’humain. Dans Sentinelles, Jean-François Sivadier met en scène trois amis inséparables, pianistes, promis à de brillantes carrières de solistes. Leur amitié se voit troublée par une cruelle équation deux d’entre eux sont des virtuoses, mais le troisième est un génie. Trois êtres à la fois liés et irréconciliables marchent ensemble sur des routes parallèles. Mais leurs sentiments sont confus l’envie de se détacher du monde ou de lui ressembler, la fatigue et la tentation du renoncement, l’ambition et l’orgueil, le rêve de fraternité et la rage de vaincre… Sur une scène crépusculaire, les trois comédiens, portés à incandescence par la direction magistrale de Jean-François Sivadier, s’enflamment et se consument sous[...]LA CHIMERA FETE SES 20 ANS Musique classiquePARIS 08 75008Le 17/03/2022 à 2030La Chimera fête ses 20 ans ! La Chimera Eduardo Egüez, théorbe & direction et leurs invités Barbara Kusa , soprano Luis Rigou, chant & flûtes Chur Mélanges Ariel Alonso , direction Caccini, Monteverdi, Bach, Tangos et chansons populaires sud-américaines, Ramirez Misa Criolla Évidemment, la soirée ne peut manquer de souligner toutes les facettes d'un ensemble capable de magnifier aussi bien Monteverdi que Piazzolla, tout en donnant à Violetta Para une poésie indicible. Pour cet anniversaire, La Chimera d'Eduardo Egüez scintillera de tous ses feux, avec bon nombre d'invités. La première partie illustrera l'exceptionnel raffinement de l'ensemble dans la musique si savante du XVIIe siècle, notamment avec les fulgurances expressives des Italiens. Les chanteurs conviés seront tous des virtuoses rompus à ce chant sophistiqué. La deuxième partie sera pour sa part une fête glorieuse exaltant les rythmes et les mélodies populaires de tout le continent sud-américain, folklore argentin plus généralement andin, tango et, sommet de la soirée, cette Misa Criolla d'Ariel Ramirez dont l'enregistrement par La Chimera figure parmi les grands succès discographiques de ces dernières ConcertCALAIS 62100Le 12/03/2022 à 2030Concert annulé. Une nouvelle date, le 12/11/22, sera prochainement en vente. Attention vos billets du 12/03/22 ne seront pas valables pour cette nouvelle séance. Next Generation Groundation , une des légendes du reggae mondial, au GP, à la maison !!! Le groupe mythique de l'Ouest Américain fait peau neuve et se reforme autour de son leader Harrison Stafford , mais dégage toujours ce son reggae piqué au jazz, comme à ses débuts. La jeune génération, éblouissante de talent, de technique, de créativité, assure la relève haut la main. Chacun des nouveaux musiciens, virtuoses californiens, apporte les influences dont il s'est nourri et la musique se teinte subtilement de cuivres tourbillonnants, de funk, de rythmiques latino et africaine, pour un groove dingue. Avec un Professor Stafford toujours aussi puissant et inspiré spirituellement, le show reste une expérience exceptionnelle. Vivons ensemble cette communion sonore de haute voltige, qui propulse le groupe vers de nouvelles sphères avec son dernier album. Soirée exceptionnelle garantie. Yeah man, it comes from life ! » Harrison Stafford Informations pratiques Concert debout. Accès PMR 03 21 46 90 JOSEF Pop - Rock - FolkSURESNES 92150Le 03/04/2022 à 1700JOSEF JOSEF Eric Slabiak violon et chant Frank Anastasio guitare et chant Dario Ivkovic accordéon Rémi Sanna batterie Jérôme Arrighi basse Durée 1h30 Dès 8 ans Cap sur l'Europe de l'Est avec Josef Josef, le nouveau groupe d'Eric Slabiak, fondateur des Yeux Noirs, pour un concert virtuose aux inspirations yiddish et tsiganes. On ne présente plus Eric Slabiak. Avec son groupe Les Yeux Noirs, le chanteur, violoniste et auteur-compositeur a contribué, en 25 ans de tournées et 1800 concerts, à populariser la musique yiddish et tsigane. Mais cette fois, c'est avec son nouvel ensemble de cinq musiciens, Josef Josef, qu'il nous embarque. Le groupe, nommé ainsi en hommage à l'une des chansons préférées de son père, alterne accents mélancoliques et franche gaieté. Si les influences yiddish et klezmer en constituent le socle, elles se mêlent avec beaucoup d'inventivité à des sonorités actuelles, teintées de rock ou de blues. Entre rythmes endiablés et douces complaintes, on se retrouve comme entraîné dans la vie quotidienne d'un stehtl d'Europe de l'Est ou dans l'effervescence d'un mariage. Avec un point commun l'émotion. Production ZD Productions et[...]LES QUATRE SAISONS Danse - Bal - CabaretLE GRAND QUEVILLY 76120Le 13/03/2022 à 1500Chorégraphe au parcours d'excellence, François Mauduit s'entoure de seize prestigieux interprètes internationaux pour revisiter Les Quatre Saisons de Vivaldi. Au-delà de cette célèbre oeuvre baroque, le thème des saisons traverse notre mémoire à travers les mythes et les uvres des plus grands peintres. Un répertoire classique teinté d'une grande modernité dans lequel les danseurs virtuoses illuminent les saisons en personnifiant toute une galerie de personnages, exhalant ainsi toute la poésie, les rêveries et l'imaginaire que les quatre saisons portent en elles. Ce ballet onirique de François Mauduit déploie des joyaux chorégraphiques multicolores et enchanteurs. Soli, duos et mouvements d'ensemble millimétrés, pour nous emporter dans le tourbillon de l'existence et l'éternel recommencement de la vie. Réservation PMR TRIO Spectacle musicalMARCIAC 32230Le 12/03/2022 à 2030Taksim Trio est l'un des phénomènes musicaux incontournable d'Istanbul, un groupe de trois musiciens exceptionnels. Les trois virtuoses, formés à la culture gitane, s'ouvrent naturellement sur des horizons au-delà de ceux du Bosphore. La clarinette fluide de Husnu Seniendirici danse avec et autour du saz d'Ismail Tuncbilek et du kanun d'Aytac Dogan. Ensemble, ils naviguent avec brio sur des airs orientaux anciens auxquels ils ajoutent une touche de fraicheur contemporaine. Pendant des siècles, Istanbul a été le point de rencontre entre l'Orient et l'Occident, et c'est avec cette idée que Taksim Trio a conçu sa musique. Aux musiques turques traditionnelles, Taksim Trio incorpore des influences classiques et jazz, resituant Istanbul dans sa grandeur, à la fois historiquement et musicalement. Musique pour le coeur et l'esprit... N° téléphone accès PMR 09 64 47 32 29DVORK - BRAHMS Musique classiquePARIS 19 75019Le 08/03/2022 à 2030DVORÁK / BRAHMS Les Dissonances - David Grimal - Salle des concerts - Cité de la musique Programme Antonín Dvoøák Vanda Ouverture Concerto pour violon Johannes Brahms Symphonie n° 3 Distribution Les Dissonances David Grimal , direction Après leur intégrale des symphonies de Brahms donnée entre 2013 et 2015, l'ensemble Les Dissonances, mené par David Grimal, retrouve le compositeur pour la Troisième Symphonie , composée à l'été 1883. En regard, le Concerto pour violon de Dvoøák. On trouve derrière le Concerto pour violon de Dvoøák le même instrumentiste que derrière celui de Brahms, Joseph Joachim c'est d'ailleurs via le compositeur viennois que Dvoøák avait fait la connaissance du virtuose. Il semble cependant que l'uvre n'ait pas plu au soliste, qui en était le dédicataire mais ne la joua jamais. Elle jouit aujourd'hui au contraire d'une grande faveur auprès des instrumentistes, des chefs et des mélomanes. Créée la même année, en 1883, la Troisième Symphonie de Brahms, avec sa flamboyance nordique et son atmosphère de ballade, rencontra immédiatement un énorme succès. Elle s'achève sur un finale animé d'un sentiment d'urgence qui se clôt néanmoins[...]UMLAUT BIG BAND Jazz - BluesPARIS 10 75010Le 26/02/2022 à 2030Umlaut Big Band vous invite sur la piste de danse pour un concert très swing ! Umlaut Big Band est un orchestre de 14 jeunes virtuoses français presque tous issus de l'exigeant Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et menés par le saxophoniste Pierre-Antoine Badaroux depuis 2011. Avec aujourd'hui plus de 200 morceaux à son répertoire, l'ensemble retrace l'histoire des Big Bands des années 1920-40. Il fait un tour d'horizon des orchestres de jazz issus des Etats-Unis Benny Carter, Duke Ellington, Sam Wooding, Fletcher Henderson... et de nombreux pays d'Europe Leo Vauchant, Sid Philipps, Luis Bienvenido, Jan S?ima..., révélant ainsi les échanges musicaux entre Amérique du Nord et Europe dès la naissance du jazz. Il s´attache aussi a mettre en lumière le travail des arrangeurs Don Redman, Jelly Roll Morton, Mary Lou Williams , artistes trop peu mentionnés dans l´histoire du jazz, malgré leur rôle fondamental dans cette révolution musicale. Pour ce concert au New Morning, le Umlaut Big Band concocte une setlist sur mesure, où des uvres rares et oubliées côtoient les grands noms de ces années-là, afin de rendre cette musique dans toute sa dimension[...]ONPL - LE VIOLON Musique classiqueANGERS 49100Le 27/03/2022 à 1700Giovanni Battista Sammartini 1700-1775 - Symphonie en sol majeur Giovanni Battista Sammartini 1700-1775 - Symphonie en la majeur Joseph Haydn 1732-1809 - Concerto pour violon en sol majeur Joseph Haydn 1732-1809 - Symphonie n°35 arrangement de Venier / 1771 Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791 - Adagio et fugue en do mineur Gioacchino Rossini 1792-1868 - Sonate n°1 a quattro - Enrico Onofri - violon et direction Violoniste virtuose et fondateur du remarquable ensemble Imaginarium, le pétillant chef italien Enrico Onofri revient à la tête de l'ONPL pour partager sa passion du répertoire baroque et classique. Ce concert, qui nous entraîne dans un voyage de Milan à Vienne, nous montre à quel point la musique italienne a nourri le classicisme viennois et l'avènement du romantisme. Ici, tout semble commencer avec Giovanni Battista Sammartini qui, de la Cité milanaise où il passa toute sa vie, influença des musiciens de passage, dont Mozart. Il apparaît ainsi comme l'un des symphonistes les plus inventifs de la période préclassique et fait en quelque sorte le lien entre Rossini et Haydn. Une belle leçon de musique ! A partir de 4 ans. Tarif réduit moins de 35[...]MON BREL PREFERE Musique du mondeMETZ 57000Le 21/03/2022 à 2000Du Plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez redécouvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste universelle. Après Mon Renaud préféré et Mon Brassens préféré, Julien Sigalas continue sa quête... Reprendre les plus grandes étoiles de la chanson - LE VIOLON Musique classiqueNANTES 44000Le 29/03/2022 à 2000ONPL - LE VIOLON Violoniste virtuose et fondateur du remarquable ensemble Imaginarium, le pétillant chef italien Enrico Onofri revient à la tête de l'ONPL pour partager sa passion du répertoire baroque et classique. Ce concert, qui nous entraîne dans un voyage de Milan à Vienne, nous montre à quel point la musique italienne a nourri le classicisme viennois et l'avènement du romantisme. Ici, tout semble commencer avec Giovanni Battista Sammartini qui, de la Cité milanaise où il passa toute sa vie, influença des musiciens de passage, dont Mozart. Il apparaît ainsi comme l'un des symphonistes les plus inventifs de la période préclassique et fait en quelque sorte le lien entre Rossini et Haydn. Une belle leçon de musique ! A partir de 4 ans. Tarif réduit moins de 35 ans, demandeur d'emploi Informations pratiques sur le site de l'Orchestre National des pays de la Musique du mondeSTE LUCE SUR LOIRE 44980Le 11/03/2022 à 2000Juliette et l'orchestre Tango Silbando Offrez du bonheur à vos oreilles ! On ne présente plus Juliette, qui de par sa personnalité et son écriture a su s'inscrire dans la tradition des grandes chanteuses françaises. Mais ce qu'on savait peut-être moins c'est qu'elle a la passion du tango. Elle l'affirme, le chante, c'est dans son ADN. Après des tournées intimistes en piano solo, la chanteuse s'entoure du célèbre orchestre Tango Silbando, l'un des ensembles de Tango Argentin les plus demandés en Europe et qui a assuré sa première partie à la salle Pleyel en 2019. Accompagnée de ces 10 musiciens virtuoses, Juliette a décidé de revisiter une partie de son répertoire, en ajoutant quelques standards de la chanson française qui tous deux doivent beaucoup au tango, de façon parodique parfois, sérieuse souvent, amoureuse toujours. Juliette l'assure Je vais me régaler ! Vous aussi ».On n'en doute pas une seconde ! Avec Juliette Chant et composition et l'Orchestre Silbando 10 musiciens Direction et arrangements Chloë Pfeiffer. Durée 1h30 A partir de 10 ans Ouverture du théâtre 45min avant le spectacle. Pour toute demande relative au placement PMR etc, contactez le[...]ASSALA TRIO Jazz - BluesPARIS 01 75001Le 29/03/2022 à 2000L'histoire de Karim est celle d'un voyageur insatiable, batteur très courtisé et incontournable de la scène nord africaine Cheb Mami, Orchestre National de Barbès, Khaled... mais aussi de la scène jazz internationale Joe Zawinul, Bojan Z, Sixun.... Karim Ziad est un pionnier du métissage des rythmes maghrébins avec le jazz, le rock, le gnaoua et bien d'autres styles encore... Artiste marocain aux nombreuses facettes, Mehdi Nassouli a su réinventer l'art du Tagnaouite à travers sa versatilité et son amour pour la musique. Son héritage Gnaoua et ses origines lui ont permis très jeune d'être en contact avec cette musique et il y apporte sa touche personnelle pour la faire rayonner au de-là de nos frontières. Bercé très jeune par la musique du Moyen-Orient et très tôt formé à la musique classique puis au Jazz, Omri Mor est un jeune pianiste virtuose au jeu florissant et aux influences multiples. Repéré très vite par Avishaï Cohen contrebasse pour sa grande connaissance de la musique Arabo-Andalouse, du Chaabi et du Jazz et sa grande versatilité, celui-ci l'engage pour tourner avec lui en trio et ils se produiront ensemble sur les plus grandes scènes d'Europe et du monde.[...]Les plus grands airs pour flûte résonnent dans le monument historique de Biot! Concert, Musique, Musique classique, Musique du monde, Spectacle musicalBiot - 6 Du 25/11/2021 à 2000 au 25/11/2021 à 2130Réchauffez vos cœurs cet hiver avec le splendide Ensemble Musicâme France qui met en lumière le répertoire baroque et classique lors d’une soirée inédite. Un événement magique orchestré par notre flûtiste virtuose en harmonie avec un quintette à cordes. Un rendez-vous musical exceptionnel[...]Les plus grands airs pour flûte résonnent dans l’église dominicaine de Nice! Concert, Musique, Musique classique, Musique du monde, Spectacle musicalNice - 6 Du 26/11/2021 à 2030 au 26/11/2021 à 2200Réchauffez vos cœurs cet hiver avec le splendide Ensemble Musicâme France qui met en lumière le répertoire baroque et classique lors d’une soirée inédite. Un événement magique orchestré par notre flûtiste virtuose en harmonie avec un quintette à cordes. Un rendez-vous musical exceptionnel[...]BACH par l'ensemble Ici en deux Concert, Musique, Musique classiqueCoutures - 24 Du 29/08/2021 à 1700 au 29/08/2021 à 1800Chefs-d’œuvre de la musique ancienne Bach, Bach et Froberger, Sonates et Partitas pour orgue et flûte à bec. Un répertoire tour à tour virtuose, gracieux, ou méditatif, mais toujours intense et surprenant. Formés au Conservatoire National Supérieur de Lyon et à la Haute[...]VEDRITSA Concert, Musique traditionnelle, Variété internationaleTonnerre - 89 Du 05/08/2018 au 18/08/2018L'ensemble biélorusse Vedritsa se produira pour la 3ème année consécutive dans notre région pour une série de concerts. Cet ensemble musical composé de musiciens virtuoses accompagnés de chanteurs interprétera pour votre plus grand plaisir des oeuvres tirées du répertoire traditionnel.[...]IMPRESSIONS HISPANIQUES / Duo piano à quatre mains Concert, Musique, Musique classiqueToulon - 83 Du 27/01/2018 à 2000 au 27/01/2018 à 2130Duo Soria / Sevilla Carrion Antonio Soria et Claudia Sevilla Carrion Un concert Musique en cités. C’est lors de sa dernière tournée en Espagne que Agnès Pyka, 1er violon de l’ensemble Des Equilibres a rencontré le pianiste virtuose Antonio Soria. Fidèle à ses valeurs de rencontre[...]IMPRESSIONS HISPANIQUES / Duo piano à quatre mains Musique, Musique classiqueToulon - 83 Du 27/01/2018 à 2000 au 27/01/2018 à 2130Duo Soria / Sevilla Carrion Antonio Soria et Claudia Sevilla Carrion / piano Un concert Musique en cités. C’est lors de sa dernière tournée en Espagne que Agnès Pyka, 1er violon de l’ensemble Des Equilibres a rencontré le pianiste virtuose Antonio Soria. Fidèle à ses valeurs[...]IGNACIO MARIA GOMEZ / NOIR LAC Jazz - BluesPARIS 12 75012Le 22/08/2023 à 2030Manifestation éligible au Pass sanitaire IGNACIO MARIA GOMEZ Ignacio Maria Gomez relève des êtres hors-du-commun. Jeune artiste virtuose, poète et chanteur enchanteur, Ignacio est surtout un nomade perméable à la vie qui traverse cultures et traditions pour en faire une musique profondément cosmique, autant qu'un trait d'union entre les continents sud-américain et africain. NOIR LAC & L'ENSEMBLE SEQUENZA Périple onirique et sonore, Noir Lac est porté par quatre incarnations musicales. En duo depuis 2005 avec leurs instruments cousins, David Neerman au vibraphone et Lansiné Kouyaté au balafon dépassent la liberté du jazz et la tradition mandingue.
photo Bill Cooper Pour A Quiet Evening of Dance, le chorégraphe retrouve avec gourmandise une technique classique qu’il aura longtemps désossée, fracturée, déstructurée. Et il affirme tranquillement Mon but est de mieux faire voir l’art du ballet ». Parti de l’analyse du mouvement de Rudolf Laban, alimenté par les lectures de Derrida, Deleuze ou Foucault et parallèlement à sa complicité avec l’architecte Daniel Libeskind, Forsythe avait entrepris une déconstruction en règle de l’art du ballet depuis ses origines jusqu’à son apogée. C’était aussi l’époque où, directeur du Frankfurt Ballet, il disposait de nombreux danseurs avant de radicaliser son propos à la tête de la Forsythe Company. Mais depuis qu’il est à nouveau chorégraphe indépendant, il est revenu à son langage naturel avec la liberté de l’artiste qui a dépassé le temps des affirmations et n’a plus rien à prouver. Fidèle à sa méthode de travail, Forsythe a donné à ses danseurs des matériaux chorégraphiques que ceux-ci, à leur tour, ont développés. Et ce qui apparait durant cette Tranquille soirée de danse », c’est la capacité toute forsythienne à démarrer le mouvement de n’importe quel point du corps, – coude, genou, épaule-, à le faire exploser et à laisser proliférer les résidus en variations nouvelles et inattendues. Comme l’annonce son titre, la danse est le véritable sujet de cette soirée. Pas de décors, des costumes sobres, mis à part quelques taches de couleurs aux bras et aux pieds, peu de musique, bref, rien qui puisse détourner l’attention requise pour apprécier pleinement ce Quiet Evening of Dance. A Quiet Evening of Dance Chorégraphie William Forsythe Avec Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf “RubberLegz“ Yasit, Ander Zabala Compositeur / Musique Morton Feldman, Nature Pieces from Piano From, First Recordings 1950s – The Turfan Ensemble, Philipp Vandré © Mode for Epilogue Compositeur / Musique Jean‐Philippe Rameau, Hippolyte et Aricie Ritournelle, from Une Symphonie Imaginaire, Marc Minkowski & Les Musiciens du Louvre © 2005 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin for Seventeen/Twenty One Conception éclairage Tanja Rühl and William Forsythe Conception costume Dorothee Merg and William Forsythe Conception sonore Niels Lanz Production Sadler’s Wells London Directeur artistiques et chef exécutif Alistair Spalding CBE Producteur exécutif Suzanne Walker Chef de production et de tournées Bia Oliveira Producteur principal Ghislaine Granger Coordinateur de production et de tournées Florent Trioux Directeur Marketing Daniel King Responsable presse Caroline Ansdell Superviseur costumes Miwa Mitsuhashi Équipe technique Directeur de production Adam Carrée Responsable de tournées et de production Bob Bagley Régisseur lumière Pete Maxey Ingénieur du son Simon Lambert Coproduction Festival Montpellier Danse 2019, Théâtre de la Ville – Paris, Théâtre du Châtelet et Festival d’Automne à Paris, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, The Shed – New York, Onassis Cultural Centre-Athens, deSingel international arts campus Anvers William Forsythe est lauréat du prix FEDORA – VAN CLEEF & ARPELS pour le ballet 2018. Production Sadler’s Wells London Ce spectacle a reçu le soutien de FEDORA Montpellier Danse 2019 Mar. 2, Mer. 3, Jeu. 4 et Ven. 5 Juillet à 20h Opéra Comédie Théâtre du Châtelet DU 04/11/19 AU 10/11/19 Opéra de Lille Février 2020 ma 11 20h, me 12 20h, je 13 20h
william forsythe a quiet evening of dance
